古代罗马肖像雕塑的特点
古罗马的雕塑的角色主要以贵族、帝王为主，大多带有贵族气息。古罗马的雕塑大多保持严峻、严肃、矜持的表情及若有所思的表情。虽不栩栩如生，但强调人物的真实与个性。
这种肖像酷似真人，没有艺术的创造性，不过它却奠定了罗马肖像特别注重人物面部细节刻画的特点。
罗马的雕刻艺术是师承希腊的，但与希腊相比又有其特点。罗马雕刻艺术带有贵族气息，人物雕像大多以贵族、帝王为主。人物形象不及希腊生动、秀丽、而更多严竣、矜持的神情，但强调真实和个性。
肖像雕塑的介绍
1、肖像雕塑可能很容易被人视为太旧、太传统，但笔者在此认为，任何时候，只要有人，肖像雕塑就会有存在的价值；同时，笔者还认为当代中国肖像雕塑应该而且可以走出“旧”的困境，跟上“现代化”。
2、古罗马最早的青铜肖像就是运用希腊人和埃特鲁里亚人所创造的青铜翻制技术，根据面具翻铸成青铜肖像的。这种肖像酷似真人，没有艺术的创造性，不过它却奠定了罗马肖像特别注重人物面部细节刻画的特点。
3、在欧洲大陆，早在公元前4世纪至公元前3世纪，希腊化艺术后期出现歌颂哲人、诗人的肖像。随后的古罗马时代，王宫贵族出于自己统治目的的需要。请雕塑家直接为其造像，随即形成了肖像雕塑史上第一次高潮。
4、罗马雕塑的成就主要是表现在肖像雕塑和纪念碑雕塑上，这些肖像雕塑不仅形似，同时还十分的讲究表现人物的性格特征。比较著名的有《奥古斯都全身像》和《卡拉卡拉像》。此时在纪念性雕塑上以宏伟和庄严取代厂过去的优美典雅。
5、罗丹推崇的乌东是这段高潮中的肖像巨星。就是在传统与现代猛烈击的20世纪，肖像雕塑还是顽强地生存了下来。除了罗丹是19世纪与20世纪之交产生的肖像巨星之外，现代主义雕塑大师中杰出的代表人物之一曼祖，其肖像作品也相当典范。
请对雕塑作品《思想者》做出艺术鉴赏和分析
1、作品形象包含着静和动两个对立的因素。静（沉思）是暂时的，动（在强壮体魄中孕育着的无穷精力）是绝对的。《思想者》 *** 着，但他的神情和姿势却给人不稳定的动感，似乎即将行动。
2、《思想者》成为惟一的名字，在世界各地无数的展览中出现。所到之处，批评家满怀兴趣和欣赏之心对它进行分析。
3、《思想者》，塑造了一个典型的思想者的艺术形象。它不但是人类每一个个体的代表，也是人类总体的代表。从个体而言，这个巨人弯着腰，屈着膝，右手托着下领，在静静的思考着人类整体发展的艰难和所经历的各种苦难。
古希腊雕塑的造型手法与艺术特点分析
基本特征：希腊艺术是理想主义的、简朴的、强调共性的、典雅精致的，一句话概括就是高贵的单纯，静穆的伟大。风格及发展：希腊雕塑的审美理想是追求真实的美.。其雕塑发展之路，可分为古风时期、古典时期和希腊化时期。
古希腊雕塑的发展大致可分为三个阶段：古风时期、古典时期、希腊化时期。
古希腊雕塑特点：希腊艺术是理想主义的、简朴的、强调共性的、典雅精致的，一句话概括是高贵的单纯，静穆的伟大。
题材多样化希腊化时期的雕塑，仍然有与古典艺术非常接近的风格，比如维纳斯雕像，也有很多体现那个阶段的生死相搏或者是美丑相争的题材，或者是掺入了悲剧色彩的风格化雕像。
...伏尔泰坐像》被誉为雕塑史上最杰出的肖像雕刻?
为了塑造伏尔泰的形象，乌东先后为他作了很多件头像、胸像。这件坐像开始创作于伏尔泰去世前一年，真实地记录了这位八十岁高龄的哲学家的生前形象，同时对他的性格特征进行了深刻、细腻的表现。被誉为雕塑史上最杰出的肖像雕刻。
乌东创作的大理石雕像《伏尔泰坐像》(1782)，高53厘米，被誉为雕塑史上最杰出的肖像雕刻。伏尔泰是法国18世纪启蒙运动的哲学家、戏剧家、社会活动家，他一生猛烈地抨击封建专制和宗教迷信。
即乌东、吕德、罗丹的《伏尔泰坐像》、《马赛 曲》、《加莱义民》为例。它们分别代表了新 古典主义、浪漫主义和现实主义三大艺术流 派。
《掷铁饼者》 （作者：米隆）高约152 厘米，罗马国立博物馆、梵蒂冈博物馆、特尔梅博物馆均有收藏，原作为青铜，米隆作于约公元前450 年。原作已佚，现为复制品。
后期出现了新古典主义雕塑，成就最为卓著的是卡诺瓦。另一个对雕塑艺术发展有着推动作用的雕刻家是乌东，他创作的众多的肖像雕塑丰富了这一领域的艺术表现手法，具有开拓意义。
乌东(1741～1828)法国雕塑家。1741年3月20日生于凡尔赛，1828年7月15日卒于巴黎。15岁进入皇家学院后又进入优等生学校，前后达8年之久。并得到R.-M.斯洛兹的指导，还受到J.-B.勒穆瓦纳和J.-B.比加尔的影响。
